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lunes, 1 de junio de 2015

¿Cómo visitar una exposición de arte y no morir en el intento?

Obra de Mariana Castillo Deball,
"¿Quién me dirá el espacio, quién me dirá
el tiempo?" (2015) Museo MACO, Oaxaca
Foto tomada por: Cecilia Pasquel
El otro día mientras recorría una exposición de arte, me di cuenta de lo difícil que puede ser acercarse al arte para muchas personas, sobre todo al arte contemporáneo. 

He notado, por ejemplo que muchas personas de plano prefieren no visitar exposiciones de arte, algunas otras van, pero llegan directo a las cédulas, me imagino que para tratar de crear un marco de conocimiento que les permita entender que es lo que están viendo. 

Como historiadora del arte y amante de este, recorrer una exposición nunca ha sido un problema, al contrario, me resulta siempre muy enriquecedor y muchas veces divertido. Aquí, es donde algunos de ustedes van a exclamar ¡Ñoña! y la verdad es que si, algo hay de cierto en eso, pero también tengo ciertos trucos que he ido aprendiendo que me permiten comprender el arte de una manera mucho más integral. Esto hace que mi experiencia al visitar una exposición sea algo menos teórico y mucho más vivido. 

Así que antes de seguir haciendo recomendaciones a exposiciones de arte o sitios, se me ocurrió que sería más útil si antes les comparto algunos tips para visitar o apreciar cualquier obra de arte.

Lo primero que tengo que decirles es que esa idea generalizada sobre el arte, de que hay que entenderlo y definirlo para poder apreciarlo, no es verdad (aquí es donde algunos colegas pegaran el grito en el cielo). El arte se experimenta. 

Claro que el conocimiento teórico, las explicaciones, las definiciones sirven para ampliar nuestro horizonte y hacer de nuestra experiencia algo mas profundo, pero no es una ley.  Con esto no solo digo que el arte se experimenta, sino que también digo que el arte nos pertenece a todos y es para todos, no solo para pequeños segmentos de la sociedad. 

Para no echar mas rollo aquí va:
  • Primero acercate sin saber. Literal, no trates de entender o definir o contextualizar. Solo siente, abrete a la percepción. Mira, toca (si se puede), recorre el espacio (sobre todo si es arquitectura o escultura), acercate a las piezas (lo más que puedas sin romper las normas), alejate de las piezas, miralas desde diversos ángulos y ve revisando dentro de ti ¿cómo te hace sentir cada pieza? ¿Es agradable? ¿Te disgusta? ¿Te confunde? ¿Te provoca? ¿Qué te dan ganas de hacer frente a esa obra?
  • Segundo, solo describe. ¿Es grande? ¿Es chico? ¿Cómo es su textura? ¿Es de colores? ¿Geométrico? ¿Orgánico? ¿Se mueve? ¿Esta fijo? ¿Tiene figuras? ¿Es pesado? ¿Es una construcción, una foto, una pintura, una escultura, un objeto, qué es? Para este ejercicio de describir usar metáforas puede ayudar,  por ejemplo "columnas como patas de elefante" o "lineas como hilos enredados". No tengas miedo a equivocarte, lo que tu ves es tan real y valido como lo que ve él de a lado o lo que veo yo, o el curador de la exposición. 
  • Tercero, en relación a lo que te hace sentir y con lo que describes ¿Cuál crees que sea el mensaje de esa obra? y ¿Cuál crees que sea el mensaje de esa obra para ti?
  • Cuarto, lee la cédula. ¿Cómo se llama? ¿De qué esta hecha? y checa ¿En qué se parece o en qué es diferente con tu experiencia? Es muy probable que encuentres ambas, diferencias y similitudes. Las diferencias nos enriquecen, las similitudes nos afirman. 
  • Quinto, informate del contexto. ¿Cuándo se hizo? ¿Quién la hizo? ¿Para qué? (Usualmente en los museos ponen una "hoja de sala" en donde viene este tipo de información) Saber esta información te permitirá comprender a fondo el sentido de la obra y le dará solidez a tu experiencia. 

(Suena a mucho esfuerzo, pero no lo es, si lo haces varias veces pronto te darás cuenta que lo harás de manera natural y hasta jugueteando. Lo desgloso en 5 pasos separados y prolongados, por cuestiones didácticas pero en realidad te toma muy poco tiempo)

¡Ah! y se me olvidaba:
  • Sexto, toma un café con tus amigos y comparte con ellos tu experiencia... 

Quizás ahora se pregunten y ¿Para qué tanto? Bueno, el arte y la experiencia  de relación con este puede ser muy enriquecedora en muchos aspectos. Nos puede ayudar a desarrollar mayor empatía, mas sensibilización, a conocernos más a fondo y a descubrir otras posibilidades de existencia, en el mundo y en el tiempo que habitamos. Posibilidades que sin el arte seríamos incapaces de mirar. 

El arte modela y valida movimientos y expresiones de otros; y al mismo tiempo nos permite construir y desplegar nuestra propia forma de estar. ¡Entre otras cosas!  El arte, entre sus diversas funciones, tiene una función terapéutica (de la que luego hablaré más a fondo).

En fin, espero que esto te sea de utilidad (aplica para museos, espacios arquitectónicos, esculturas monumentales, zonas arqueológicas, etc). En el próximo texto te contare mi propia experiencia al visitar la Sagrada Familia en Barcelona.  

Saludos! y  que se Diviertan!

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jueves, 21 de mayo de 2015

Recomendación/ Exposición de Alexander Calder

La primera recomendación que voy a hacerles por este medio es que si viven en la ciudad de México y todavía no tienen plan para el fin de semana, o estarán de paso por esta ciudad antes del 28 de junio, no pueden perderse la exposición del artista Alexander Calder (1898-1976) que se encuentra en el Museo Jumex. 

Calder: Derechos de la Danza, (curaduría de Alexander S.C. Rower) reúne diversas piezas del artista, desde joyería, móviles, stabiles pinturas y esculturas, de alambre y monumentales. 

Para los que no saben quien es Calder, aquí va el dato: 

http://calder.org/work/by-category/standing-mobile
Steel Fish, 1934
(Esta imagen pertenece a
la Fundación Calder.)
     Calder nació en 1898, en Pennsylvania, Estados Unidos. Desde pequeño vivió muy cerca del arte, su padre era escultor y su madre pintora. Sin embargo, él estudió Ingeniería Mecánica, ya graduado continúo con estudios de arte y trabajando más bien como ilustrador, de deportes y algunos circos como el Ringling Bros. Calder realiza varias piezas que representan la vida circense de aquél entonces (estas piezas no están en la exhibición, pero vale la pena googlear un poco). En fin, Calder se muda a París en 1926, les recuerdo que en ese momento París y las vanguardias de arte (Surrealismo, Futurismo, etc..) estaban en pleno auge. Artistas como Marcel Duchamp, Picasso, Salvador Dalí y muchos más, en esto años hicieron de París su punto de encuentro y de intercambio cultural. Sin duda el trabajo de Calder se nutre de toda esta diversidad de propuestas artísticas. A partir de este contacto realiza una serie de figuras en alambre, móviles (motorizados) y stabiles (sin motor y sensibles al viento, luz, movimientos del entorno). 

Algo que me parece importante contarles es que la primera mitad del siglo XX el pensamiento estaba siendo impactado y transformado por la tecnología, y había mucho interés en lo que se refería al movimiento...a principios del siglo XX todo se estaba moviendo y ahí estaba puesta la atención.

Calder no cesó de trabajar y su proceso creativo se mantuvo activo toda su vida. Sus últimas piezas son figuras monumentales en las que continúo explorando las posibilidades de la forma en relación con el espacio, el tiempo y el movimiento. 

Para los curiosos, afuera del Estadio Azteca hay una pieza de Calder llamada "El Sol Rojo". Calder fue artista invitado en las olimpiadas del 68 y su pieza forma parte de la famosa "Ruta de la Amistad".

Recorrer la exhibición en el Museo Jumex es una delicia, parece como ir adentrandose entre formas que se van moviendo y construyendo conforme andamos. Es como si las formas se hiciesen presentes frente a nosotros haciendo explicito lo intangible del espacio y el tiempo y nuestra relación con ellas.

Tips prácticos: 

  • Tiempo de recorrido estimado 2 horas (si vas despacito como yo) 
  • Los lunes esta cerrado
  • La entrada para publico nacional es de 30 pesos y se aplican diversos descuentos con credenciales de maestro o estudiante. La entrada para extranjeros es de 50 pesos (no me pregunten ¿por qué?)
  • Si les gustan los libros especializados de arte, catálogos, o algún recuerdo no duden pasar a la tienda del museo que esta en el sótano, junto a los baños...
  • La exposición termina el 28 de Junio de 2015
  • Sugerencia personal: No te claves leyendo las cédulas, y más bien dejate sentir en el espacio en relación con las piezas...estoy segura que así, tu experiencia será mas rica..

Aquí un par de links por si les interesa saber más:
http://www.calder.org/
http://fundacionjumex.org/site/museojumex

Bueno, pues que se diviertan!  Si llegan a ir, no olviden comentar su experiencia, me encantara leerlos...

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Saludos!